Francisco Lomuto
Nombre real: Lomuto, Francisco Juan
Seudónimo/s: Pancho Laguna
Pianista, director y compositor.
(24 noviembre 1893 - 23 diciembre 1950)
Lugar de nacimiento:
Buenos Aires Argentina
Nació en el barrio de Parque Patricios de la ciudad de
Buenos Aires, era el mayor de los diez hijos del matrimonio de napolitanos
formado por Víctor Lomuto y Rosalía Narducci (fallecida en marzo de 1945). Su
familia estaba vinculada a la música: su padre era violinista y su madre
pianista y su primera maestra de música; entre sus hermanos, Víctor Lomuto era
bandoneonista y guitarrista e integró la orquesta con la que Manuel Pizarro
viajó a Europa, donde pasó a residir; Enrique Lomuto era pianista, llegó a tener
su propia orquesta y a registrar tangos en el disco y su hijo fue el
bandoneonista, compositor y arreglador Daniel Lomuto. Otro hermano, Héctor
Lomuto, formó el conjunto de jazz Héctor y su Jazz, que durante muchas
temporadas trabajó en radio El Mundo, animó bailes e hizo numerosas
grabaciones. Finalmente Oscar Lomuto, que era periodista y político ―llegó a
ser secretario de Información durante la presidencia de Juan Domingo Perón
(entre 1946 y 1955) y fue amigo personal del presidente―, escribió la letra de
algunos tangos, entre ellos la de Nunca más. Francisco Lomuto continuó
estudiando música algún tiempo en el conservatorio Santa Cecilia y a edad
temprana compuso el 606, el primero de sus tangos, cuyo nombre aludía a un
medicamento utilizado para el tratamiento de enfermedades venéreas. Le
siguieron El inquieto, La rezongona, Riobamba y El chacotón que fueron grabados
por el conjunto Ferrer-Filipotto, La rezongona y Los Dardanelos que registra su
amigo Francisco Canaro en 1915 y La revoltosa que le graba Roberto Firpo en
1917. En 1918 consiguió que la actriz María Luisa Notar cante en el teatro San
Martín, de Buenos Aires, el tango Muñequita, con letra de Adolfo Herschel,
pieza que poco después fue grabada por Carlos Gardel y por la Orquesta Típica
Select. Ese mismo año Canaro le graba Sin dejar rastros.
Su primer trabajo fue como radiotelegrafista del Ferrocarril
Pacífico, luego trabajó en casas de música, tocando en el piano para
ilustración de los clientes las piezas contenidas en nuevas partituras, fueran
ellas de tango, jazz o cualquier otro género. Para foguearse frente al público
obtuvo permiso de su amigo Canaro para acompañarlo desde el piano en
presentaciones que hacía en el cabaret Royal Pigall y poco después empezó a
trabajar como solista y también en dúo con su hermano Enrique que tocaba el
armonio, con quien llegó a trabajar en Radio Sudamericana. Mientras tanto
seguía componiendo y así Roberto Firpo incorporó a su repertorio en 1920 sus
obras Quinta esencia y Flor de campo y al año siguiente Sin amor. En 1922 hizo
su primera grabación de ocho temas ejecutados en dúo de pianos con Héctor
Quesada: sus tangos Flor de campo, Sin amor, de Francisco y Juan Canaro La
brisa, de Quesada Indio manso y De vez en cuando, de Flores La cautiva, de
Vicente Greco La percanta está triste y de Enrique Delfino, La copa del olvido.
En el mismo año comenzó a realizar presentaciones en radio y
formó un sexteto para actuar en los cruceros que hacía el buque Cap Polonio
llevando turistas desde Brasil hasta el sur de Argentina. Más adelante usó el
nombre del buque como título de uno de sus tangos. En el conjunto tocaban entre
otros músicos los bandoneonistas Manuel Pizarro y Pedro Polito y los
violinistas Agesilao Ferrazzano y Miguel Tanga.
En 1923 formó una orquesta con los bandoneonistas Vicente
Romeo y Ángel Ramos, los violinistas Lorenzo Olivari y Esteban Rovati, el
contrabajista Ángel Corleto y su hermano Enrique como pianista. Más adelante
también se integraron Ricardo Luis Brignolo y Pedro Polito en bandoneón y
Carmelo Mutarelli sustituyendo a Corleto en contrabajo. En las grabaciones
colaboraron también el violinista Eduardo Armani en el violín, el bandoneonista
Minotto Di Cicco y el pianista Alberto Castellanos. Ese año el conjunto hizo
presentaciones en el teatro Empire.
En 1924 obtiene con su tango Pa' que te acordés , con letra
de Andrés Lorenzo Seitún,el segundo premio en el primer concurso de tangos de
la firma Max Glücksmann, detrás de Sentimiento gaucho de Francisco Canaro que
logró el primer premio. A todo esto hay una nueva grabación de Gardel de un
tango de Lomuto, es de Nunca más con letra de Oscar Lomuto. Durante 1925
atiende dos orquestas al mismo tiempo para actuaciones en los bailes de
Carnaval en el teatro Ópera y presentaciones en el Pabellón de las Rosas y en
el elegante Club Mar del Plata. Participó en 1918 junto con Francisco Canaro en
el grupo creador de una entidad que nació en respuesta a la creciente industria
de las ediciones piratas de partituras. En 1936, como resultado de la fusión de
las dos entidades que existían, nació SADAÍC (Sociedad Argentina de Autores y
Compositores de Música), dedicada a la defensa de los derechos de autores,
compositores y editores de música. Francisco Lomuto fue elegido presidente de
la misma.
Falleció en forma súbita en la localidad de Tortuguitas (a
45 km al noroeste de la ciudad de Buenos Aires), el 23 de diciembre de 1950.