13 de enero de 1995: Fallece Marta De Los Ríos, en Buenos Aires. Cantante y compositora. Autora de la vidala chayera "Llorando Estoy"
1908
Con la iniciativa de Aarón Anchorena y otros, se funda en Buenos Aires el Aero Club Argentino.
lunes, 12 de enero de 2015
Florindo Sassone:
Florindo Sassone (Buenos Aires, Argentina; 12 de enero de 1912 - Ibídem; 31 de enero de 1982) fue un compositor, músico, violinista y director de orquesta argentino.Hijo de Carlos María y Luisa Cosso de Sassone, y heredero de los estilos de Carlos Di Sarli y Osvaldo Fresedo, Florindo
Sassone, tuvo una destacada trayectoria en la década del '30 pero sin fortuna publicitaria y sin llegar al disco. A partir de su reaparición a mediados e 1946 marcó el comienzo de su exitosa carrera.Luego de recibirse de profesor de violín, debuta profesionalmente en un conjunto que dirigía Antonio Polito que actuaba en Radio Belgrano. Al año siguiente pega el gran salto y pasa a ser violinista en la orquesta de Roberto Firpo. En su discografía se observa de tanto en tanto a su Sexteto Don Florindo con el que recreaba composiciones al estilo de la Guarda Vieja.Estuvo casado por varias décadas con su esposa de nombre María, y falleció en Buenos Aires el 31 de enero de 1982 a los 70 años de edad.
Leopoldo Federico:
Leopoldo Federico (Ciudad de Buenos Aires, 12 de enero de 1927 - 28 de diciembre de 2014) fue un director de orquesta, compositor y bandoneonista argentino.Nacido en el barrio
del Once, Ciudad de Buenos Aires. Federico fue uno de los más grandes bandoneonistas que dio el tango. Uno sus primeros trabajos, fue en el año 1944 en la orquesta de Juan Carlos Cobian. Integró las orquestas de Alfredo Gobbi y Víctor D'Amario. En el año 1946 es convocado por Osmar Maderna para integrarse en su orquesta, como primer bandoneón. En esos años, también integra las orquestas de Héctor Stamponi, Mariano Mores, Carlos Di Sarli, Horacio Salgán, y la del cantor Alberto Marino.Federico fue el autor de los temas: «Cabulero», «Sentimental», «Canyengue», «Bandola zurdo», «Capricho otoñal», «Milonguero de hoy», «Preludio nochero», «Diagonal gris», «Pájaro cantor»,entre otras composiciones.
Carlos di Sarli:
Carlos di Sarli (Bahía Blanca, 7 de enero de 1903 — Buenos Aires, 12 de enero de 1960) cuyo verdadero nombre era Cayetano Di Sarli y que era apodado "El Señor del Tango" fue un director de orquesta, compositor y pianista argentino considerado una importante figura dentro de la música de tango.Es del año 1958, además de Di Sarli como pianista y director contaba con los violines de Roberto Guisado, Elvino Vardaro. A. Rouco, Szymsia Bajour, Carlos Arnaiz, Juan Schiaffino, C. González y A. Rossi; los bandoneones: Félix
Verdi, José Libertella, Julián Plaza, A. Marcucci y D. Sánchez, el contrabajo de A. Sciarretta y las voces de Horacio Casares y Jorge Durán. Con esta orquesta Di Sarli se mantiene en actividad con gran popularidad hasta su muerte ocurrida en Buenos Aires el 12 de enero de 1960.Es del año 1958, además de Di Sarli como pianista y director contaba con los violines de Roberto Guisado, Elvino Vardaro. A. Rouco, Szymsia Bajour, Carlos Arnaiz, Juan Schiaffino, C. González y A. Rossi; los bandoneones: Félix Verdi, José Libertella, Julián Plaza, A. Marcucci y D. Sánchez, el contrabajo de A. Sciarretta y las voces de Horacio Casares y Jorge Durán.Con esta orquesta Di Sarli se mantiene en actividad con gran popularidad hasta su muerte ocurrida en Buenos Aires el 12 de enero de 1960.
1920
Muere en Rosario (provincia de Santa Fe) el músico uruguayo Cayetano A. Silva, autor de la Marcha "San Lorenzo". Fue amigo deFlorencio Sánchez, a cuyas obras teatrales "Canillita" y "Cédulas de San Juan" puso música. Fue director de banda en el Regimiento 7 de Infantería (Rosario). Radicado en Venado Tuerto (provincia de Santa Fe), fundó un centro musical. Su marcha "San Lorenzo" ha alcanzado difusión universal y fue ejecutada en 1911, en la coronación del rey Jorge V de Inglaterra. Nació en San Carlos (departamento de Maldonado, Uruguay) el 7 de agosto de 1868.
viernes, 9 de enero de 2015
Claudio Toro:
Nació en Córdoba. Creció entre poetas guitarras y cantores, escuchado y entonando las canciones de su papá. El primer tema compuesto para Claudio se llama “Duendecito estrellero” la poesía de Silvia Oliva y música de Daniel Toro. Luego llegó “Mi Principito”, que inspirado en el cuento del francés Antoine de Saint Exupery, Néstor César Miguenz le dedicó con toda la ternura y el amor que sentía por él. Esta canción maravillosa de vigencia extraordinaria, estuvo presente en todas las actuaciones de su padre (que le puso
la música) y hoy no puede faltar en las presentaciones de Claudio, porque el público la reclama!!!
Cantó desde siempre, en todas las fiestas escolares, reuniones familiares, en radio, en televisión cuando acompañaba a su papá como por ejemplo “El mundo de Genaro”, un programa de Canal 13 donde entonó “Angelito de mi Guarda” y junto con Daniel “Señor Caballo” letra de Luis Frontera, y música de Daniel Toro.
A escondidas usaba el grabador portátil y a capela cantaba “Dos palomitas”,"Miguel Ángel del sol”, “Cuando tenga la tierra”, etc, etc, y pedía perdón por usarlo sin permiso.
Por ese entonces, 1976”Las Voces del Tiempo Nuevo”, acompañaban a D. Toro y hacían un espectáculo: “Vamos a andar la noche”, Claudio con al voz blanca todavía podía cantar en el registro de ese buen trío femenino y se integraba a los coros.
Subió al escenario mayor Atahualpa Yupanqui a recibir el 1° Premio por “Zamba para olvidarte”, que defendía Miguel A. Morelli, porque su papá estaba actuando en otro festival.
Una fecha luminosa : Reconquista 1983: 9 de enero día de su cumpleaños Irineo Fasciloli, presidente del Festival del Noroeste, literalmente lo empujó al escenario y cantó ante una multitud de 20.000: “Vengo a darte la mano” y “Mi Principito”.
Le gustaban canciones de Silvio Rodríguez, “Te doy una canción”,“Por quien merece amor”.
Siguió acompañando a su padre en actuaciones por todo el país.
Había un contrato con CBS Columbia que la grabadora no cumplió. Comenzaron a grabar en forma independiente temas con poesía de Antonio Vilariño y música de D. Toro, como "Algo para una pastora", "Algo para mi bolsillo", "Algo para mi madre", etc, que iba a reflejar el trabajo que ellos hacían en el escenario. Esas grabaciones las llevaron a Salta y firmaron con el sello J. A , que tampoco cumplió con lo acordado. Mientras tanto hacía sonido. Preparó un extenso repertorio internacional con modulo digital y batería electrónica y actuaba tanto en peñas folclóricas o bailables.
En 1994 le salió un contrato para Santa Fe y se “aquerenció”.
Empezó a sufrir inflamación de laringe, comenzaba a cantar y se ponía disfónico. Padeció esta situación hasta el 5 de marzo de 2000, cuando el doctor Julio César Acosta y su equipo, le devolvieron el sonido a su garganta y el sentido a su vida artística.
Cuenta su visita a México como una de las experiencias más importantes en cuanto a lo personal; dejo una semilla que espera pronto cosechar.
¿Todo llega en esta vida? No lo se. Claudio encontró por fin a los componentes de ATILRA personas honestas y capaces, que interesados en aportar a la cultura nacional , hicieron posible la realización de"Sueños Dorados". Para Héctor y Juan Carlos Ponce, Etin, Tero, Colo, su eterna gratitud.
"Sueños Dorados", intenta resumir sus 22 años con la música, tarea nada fácil para elegir canciones que por un motivo u otro son tan queridas!!!
Son trece temas y un bonus track.
"Carusso", con esta canzzonetta del repertorio italiano, se dio un gusto personal. En el bonus track presenta de oficio a Miguel Ángel Toro, el menor de los hermanos en esta versión creada y ejecutada en solo de guitarra de “El Antigal”.
Como referentes, autores, compositores o intérpretes, de la vieja camada y dejando el parentesco de lado cree que Daniel Toro, en uno de los compositores e intérpretes mas importantes del país.
Daniel Altamirano en la poesía.
La inigualable vos de Mercedes Sosa, la dinastía Carabajal que tanto a dado a la música santiagueña.
De las mas recientes le gusta escuchar al negro Ehizaguirre (Nochero).
Y párrafo aparte para una de las mayores voces del planeta, que puede cantar desde el "Ave María" hasta el "Arroz con leche": Jairo.
Dice Claudio: "tenemos en quien fijarnos para aprender de la riqueza infinita de la música argentina".
En el 2007, presentó en el teatro Municipal de la ciudad de
Santa Fe "Dame tu amor esta noche". Y por fin se pudo dar el gusto de grabar "Mi Principito".
1897
Nace en Buenos Aires el músico Luis Gianneo, autor, entre otras obras, de "El tarco en flor" (poema sinfónico) y "Turay, turay..." ("Hermano, hermano"), leyenda sinfónica. Falleció en 1968.
1911
Nace en Lanús (provincia de Buenos Aires) el pintor americanista Héctor Julio Páride Bernabó, conocido con el seudónimo de "Carybé". Falleció el 1º de octubre de 1997.
1954
Muere en Buenos Aires Herminia Brumana, autora de "Nuestro hombre" (sobre Martín Fierro) y "Cartas a las mujeres argentinas", entre otras obras. Nació en Pigüé (provincia de Buenos Aires) en 1897.
jueves, 8 de enero de 2015
1904
Nace en Buenos Aires la psiquiatra Telma Reca, especializada en problemas de conducta juvenil. Falleció en 1979.
1928
Muere en su chacra de Los Cardales (provincia de Buenos Aires) el doctor Juan B. Justo, notable cirujano, legislador, fundador del Partido Socialista y del diario "La Vanguardia". Nació en Buenos Aires el 28 de junio de 1865.
1971
Muere el notable autor teatral y cultor del grotesco Armando Discépolo. Nació en Buenos Aires el 18 de septiembre de 1887.
1982
Muere el escritor Álvaro Yunque, seudónimo de Arístides Gandolfi Herrero; autor de "Barcos de papel, Bichofeo", "Jauja", "Los animales hablan" y "Calfucurá", entre otras obras. Nació en La Plata (provincia de Buenos Aires) el 20 de junio de 1889.