1941 - Se registra la canción andina “Camino del indio”, letra y música de Héctor Roberto Chavero (Atahualpa Yupanqui). Fue su primera composición musical, cuando tenía 18 años. “Caminito del indio/ sendero coya/ sembrao de piedra./ Caminito del indio/ que junta el valle/ con las estrellas”.

1909, recordando tal vez la batalla de Salta, llego al chaco Oscar Aleman, que se nos fue el 14 de Octubre de 1980. Primero toco música folkllorica, luego tango y también jazz. Compuso tangos como Guitarra que llora, que grabo Magaldi y Angel Vargas, y folklore como “el gato de Oscar”.

Osvaldo Berlingieri

Nombre real: Bellinghieri, Osvaldo David

Seudónimo/s: El Tano

Pianista, director y compositor

(20 febrero 1928 - 8 febrero 2015)

Después de estudiar algunos meses en el Conservatorio siguió aprendiendo por su cuenta, escuchando músicos tangueros en los boliches se inició profesionalmente como

pianista en el local Marabú en 1944 en la orquesta que acompañaba al cantorHéctor Mauré. Posteriormente trabajó, entre otros, en los conjuntos dirigidos por Emilio Balcarce, Roberto Caló, Edgardo Donato,Joaquín Do Reyes, Domingo Federico, Lucio Milena y Héctor Varela. También dirigió la orquesta que acompañó al cantor Raúl Iriarte en una gira por Centroamérica. Una nueva y fundamental etapa de su vida artística se inició el 24 de septiembre de 1957 en que se une a la orquesta de Aníbal Troilo en reemplazo del pianista Osvaldo Manzi. Berlingieri permaneció junto a Pichuco hasta mayo de 1968 y en su último período integró el Cuarteto Aníbal Troilo con Ubaldo de Lío en guitarra eléctrica y Rafael del Bagno en contrabajo. En 1968 ese conjunto grabó once tangos y una milonga para la discográfica Víctor. Años después Berlingieri recordaba que Troilo le había sacado algunos defectos que tenía al tocar y que hasta el momento a él le parecían buenos recursos y así aprendió a dar lo mejor de sí, pero sin intentar darlo todo junto.En forma paralela a su actuación con Troilo, Osvaldo Berlingieri también participó en el cuarteto Los Notables del Tango (con Leopoldo Federico en bandoneón, Leo Lipeskeren violín y Omar Murtagh en contrabajo) y en el trío Los Modernos (con el cantor Roberto Goyeneche, el bandoneonista Alberto García y el contrabajista Alcides Rossi ―que después fue reemplazado por José Pro―). Con el trío grabó varias piezas, entre ellas los tangos instrumentales El guardián, de Alberto García y Ciudad en gris, del propio Berlingieri y los cantados por Roberto Goyeneche, Yo te perdono y Tamar. Los temas registrados con el cuarteto fueron Ciudad dormida, de su autoría, Mala junta, de Julio De Caro, Contrabajeando y Lo que vendrá, de Ástor Piazzolla.En 1965 formó con Ernesto Baffa un pequeño conjunto que, más adelante, transformaron en orquesta con el aporte vocal de Goyeneche. Por este dueto con Baffa recibió en 1985 el Diploma al Mérito de los Premios Konex en la disciplina Conjunto de Tango / Tango de Vanguardia.Otras agrupaciones con las que colaboró fueron la de Héctor Stampone acompañando a Edmundo Rivero en grabaciones, la de Atilio Stampone grabando con la voz de Goyeneche y la que integró con Leopoldo Federico y el contrabajista Fernando Cabarcos para grabar en el sello Víctor más de 30 tangos. En los años setenta acompañó como director musical a la cantante española Nati Mistral en varias giras, incluyendo algunas realizadas por Japón. En esa etapa, cuenta Berlingieri, aprendió de la actriz la verdadera disciplina ya que, pese a la experiencia del músico, ella los hacía estar en el lugar del espectáculo dos horas antes, para poder estar tranquila.
Ya en el siglo XXI formó un nuevo conjunto con los jóvenes músicos Horacio Romo (bandoneón), Pablo Agri (violín) y Daniel Falasca (contrabajo).En 2005 participó con las grabaciones de Tierra querida y A mis viejos en el álbum Café de los Maestros Vol. 1 y 2 producido por Gustavo Santaolalla que recibió el Grammy Latino al mejor álbum de tango en la 7.ª entrega anual y obtuvo los Premios Gardel a la producción del año y a mejor álbum grupo u orquesta de tango.Berlingieri no dejó hijos y estuvo en pareja con Leda Verlini desde 1953, cuando la conoció en el barco en que ella viajaba de su Italia natal y él volvía de una actuación enBagdad.

Rosanna Falasca

Nombre real: Falasca, Rosanna Inés

Cancionista

(27 abril 1953 - 20 febrero 1983)

Fue la tercera de seis hijos (Cristina, Ado, Rosanna, Daniel Falasca, Roberto y Marcelo) que nacieron del matrimonio entre Ado Rino Falasca (sastre y cantor melódico que actuaba en dúos y que llegó a tener su propio conjunto

musical) y Filomena Paula Theler. Creció en un hogar donde la música y el canto imperaban y, a los diez años, su padre, al advertir sus dotes para el canto, decide incorporarla a su grupo musical (llamado a partir de entonces, “Adito y Chany”), con el cual se presentará por vez primera en Estación Clucellas (provincia de Santa Fe). De allí en adelante vendrían las giras por pueblos vecinos, y las actuaciones en programas radiales (LT 9 de Santa Fe) y televisivos (Canal 13 de Santa Fe y de Paraná). Era amante de la música moderna, la filosofía oriental y practicaba yoga; además estudió inglés, francés y danzas. En 1967 se presentó como invitada en Canal 10 de la ciudad de Córdoba, y gracias a esta actuación es contratada, para presentarse en 1968, en el “Gran Festival de Río Ceballos” (Córdoba), donde actuaban grandes figuras del ambiente artístico de la Argentina. En esa oportunidad Rosanna interpretó temas populares, entre ellos, algunos en italiano. Luego, en enero de 1969, se presenta en la ciudad de Rafaela (provincia de Santa Fe), donde la escucha un productor (Julio De Martino) que la invita a Buenos Aires. En marzo de 1969 arriba a la ciudad de Buenos Aires (entonces llamada oficialmente Capital Federal). Allí, es invitada a presentarse en el café concert “CABO 710” en el barrio de San Telmo, y, en agosto, su padre la inscribe en un concurso televisivo de nuevas voces que organizaba el programa “Grandes Valores del Tango” (Canal 9), conducido por Juan Carlos Thorry. Sólo conoce dos tangos, uno es "Madreselva" y lo interpreta en la primera ronda de tres participantes. Resulta ganadora en esa primera instancia (algo que la sorprende ya que, según sus propias palabras, no había ido a concursar para ganar, sino para hacerse conocida), pero el impacto que provoca en el público y en los directivos, decide a estos últimos sacarla del concurso para presentarla como una de las figuras del programa, con un contrato por cuatro años. El 1 de septiembre de 1969 debutó en aquel programa; tenía 16 años. A los 18 años entrevistada por reporteros o noteros de Radio Continental expresaba que su música preferida era el tango y dentro del tango el genuino tango canción' de temáticas amorosas sublimadas ya que naturalmente su voz mejor las interpretaba. En 1970 y 1971 realizó giras por diferentes provincias argentinas y también en el exterior (Uruguay, Paraguay, Brasil, Chile,Venezuela). Y cantó en Estados Unidos, donde rechazó una serie de contratos que la obligaban a vivir en aquel país. En 1971 grabó para el sello “Diapasón” acompañada por las orquestas de Luis Stazo y de Lito Escarso, y en 1975 es contratada por la empresa “EMI-Odeón”, junto con la orquesta de Raúl Garello. Actuó en tres películas, ¡Arriba juventud! (1971), Siempre fuimos compañeros (1973) y Te necesito tanto amor (1976). A partir de 1978 integró la “Cruzada Joven del Tango” (un intento fallido de reinsertar el tango en los jóvenes), junto a intérpretes como María Graña, Rubén Juárez, etc, bajo la dirección de Raynaldo Martín, y en televisión formó parte del programa “Botica de Tango”, conducido por Eduardo Bergara Leumann. En 1982, la empresa discográfica Polydor le grabó sus dos últimos larga duración acompañada por la orquesta de Orlando Trípodi. El 7 de noviembre de 1982 los médicos le detectaron un cáncer y fue intervenida quirúrgicamente. Enterada de las noticias que circulaban en torno a su estado de salud, en un reportaje negó padecer tal enfermedad. A principios de 1983, su novio, el ingeniero e industrial Luis Hernández, la trasladó a una quinta de Don Torcuato (partido de Tigre) para su mejor recuperación. Pero todo esfuerzo resultó infructuoso; allí falleció el 20 de febrero de 1983. Un numeroso público, entre anónimos y conocidos, la despidió frente al panteón de actores del cementerio porteño de la Chacarita. Finalmente, en abril de 1995 sus restos fueron trasladados a un mausoleo levantado en el cementerio de Humboldt, provincia de Santa Fe, su pueblo natal.

1813 

En la batalla de Salta las tropas patriotas, al mando del general Manuel Belgrano, vencen a las realistas, mandadas por Pío Tristán. 

1919 

Muere en su quinta de Caseros (provincia de Buenos Aires) el comediógrafo Martín Coronado, autor de obras como "La piedra de escándalo", "La chacra de Don Lorenzo" y "El sargento Palma". Una sala del Teatro General San Martín, en Buenos Aires, lleva su nombre. Nació en Buenos Aires el 4 de julio de 1850. 

2007 

Día Mundial de la Justicia Social

Mariano Mores

Nombre real: Mores, Mariano

Pianista, director y compositor

(18 febrero 1918 )

Mariano Mores, nombre artístico de Mariano Alberto Martínez, conocido también como Marianito Mores en sus primeros años (Buenos Aires, 18 de febrero de 1918- ), es un músico argentino, pianista, compositor y director de orquesta de tango. Autor de varios de los tangos más famosos, entre los que se encuentran "Uno" y "Cafetín de Buenos Aires" con Enrique Santos Discépolo, "Adiós Pampa mía", "Cuartito azul", "Gricel", "El firulete", "Taquito militar", "El patio de la morocha" con Cátulo Castilloy "En esta tarde gris" con José María Contursi. "Uno" y "Adiós Pampa mía" figuran entre los diez tangos más difundidos en el mundo, por los que recibió 26 discos de oro y platino.

1800 

Nace en Amboy (provincia de Córdoba) el jurisconsulto Dalmacio Vélez Sarfield, autor del Código Civil Argentino y coautor del Código de Comercio. Inspirado en el Código Napoleón y otras fuentes, suprimió instituciones coloniales como el mayorazgo. Falleció en Buenos Aires el 30 de noviembre de 1875. 

1880 

Nace en la provincia de Buenos Aires el eminente cirujano y profesor Pedro Chutró. Falleció en Buenos Aires el 19 de octubre de 1937. 

1889 

Se funda el Colegio de Escribanos de la Provincia de Buenos Aires. 

1918 

Nace en Buenos Aires el pianista, compositor y director de orquesta Mariano Mores. Integró la orquesta de Francisco Canaro. Se constituyó en un verdadero embajador del tango, con espectáculos y conciertos en distintos países. Se trata de uno de los más importantes melodistas del tango con un estilo suntuoso y colorido. 

1938 

Se suicida en San Fernando (provincia de Buenos Aires) uno de los escritores más importantes de Argentina, Leopoldo Lugones, autor de obras en verso y en prosa. Nació en Río Seco (provincia de Córdoba) el 13 de junio de 1874. 

1990 

Muere el poeta, escritor y profesor Fermín Estrella Gutierrez, autor de obras como "El cántaro de plata", "Geografía espiritual de Buenos Aires", "La niña de la rosa" y "El libro de lectura en la escuela primaria". Nació en Almería (España) el 28 de octubre de 1900.