23 de Junio

1944 - Nace Cesar Manuel "Coco" Martos, en San Miguel de Tucumán. Cantor, autor, compositor.

Integrante de Los Tucu Tucu desde 1965, reemplazando a Santiago Jerez. Compartiendo formación con Héctor Bulacio, Ricardo Romero y Carlos Palizza. En 1973 dejo el conjunto y lo reemplazó Carlos Sánchez.

Fundador de "Los de Siempre", con Julio Sáenz y Daniel Altamirano.

Obras: Amor, amor (con Víctor Yunes Castillo, Carlos y Rubén Botallo) - Canción de siempre (con Julio Sáenz) - Claridad de amor (con Daniel Altamirano) - Como la lluvia al verano (con Daniel Altamirano) - Han pasado diez años (con Julio Sáenz) - Juan el primero (con Carlos Sánchez) - Me mintió (con Víctor Yunes Castillo) - No puedo olvidarte (con Víctor Yunes Castillo) - Por fin aprendí (con Tito Segura) - Quiero reencontrarme (con Juan Carlos Zamboni) - Retrato de la lluvia (con Daniel Altamirano), entre otras.

1971 – Comienzan su aventura por los caminos de la música el popular y emblemático conjunto folklórico Boliviano “Los Kjarkas”. La iniciativa fue tomada en esta fecha por Wilson Hermosa González y fue secundado por sus hermanos Castel Hermosa González, Gonzalo Hermosa Gonzales y Edgar Villarroel. Por identificación al carácter de aventureros, indomables y soñadores, estos jóvenes le pusieron a la agrupación el nombre de Kjarkas, que quiere

decir “FUERZA, FORTALEZA”

La historia se había iniciado mucho tiempo antes, en 1965 cuando se conformara la agrupación, pero las distintas circunstancias como cambios de integrantes y el hecho de que solo tomaran la música como una diversión o una necesidad distractiva, no permitió en crecimiento del grupo.

La decisión tomada por Wilson, marcaba el principio de un conjunto plenamente exitoso que revolucionaría el pensar y el sentir de todos los seguidores de la música boliviana, puesto que los Kjarkas comenzaron a imponer un estilo diferente, una nueva forma de interpretar la gran música boliviana que ahora es escuchada en todo el mundo.

El “conjunto de los hermanos Hermosa”, representa a la localidad de Villa Capinota, Departamento Cochabamba, Republica de Bolivia. Llegaron a su primer material discográfico en 1976.

Como casi todo conjunto folklórico ha sufrido cambios en sus integrantes a través de los años, Gonzalo permanece de aquella formación original, también integro la agrupación Elmer Hermosa González, Ulises Hermosa González y pasaron por sus filas músicos de la talla de Edwin Castellanos y Fernando Torrico, que luego conformarían el grupo: “Tupay”. Entre otros músicos grandiosos cuenta con la presencia del aerofonísta Gastón Guardia Bilbao y el excepcional charanguista de origen japonés Makoto Shishido.

1975 – Nace Luis Fernando Moulin, en la Ciudad de Corrientes. Cantante, músico guitarrista y compositor.

Miembro fundador del conjunto “Los Alonsitos” en 1985, junto a los hermanos Marco y Marcelo Roselli y Ariel Báez. Para ese entonces Luis tenía 10 años de edad.

En sus comienzos los unió la pasión por el fútbol y la coincidencia de tomar clases de música con el virtuoso instrumentista “itateño” Raulito Alonzo, de ahí el nombre del conjunto.

Su carrera artística está ligada al conjunto que interpreta chamamé y música del litoral argentino. En 1988, graban su primer material discográfico, titulado: “La nueva sangre del chamamé”. En 1991, fueron elegidos “Notables” del Festival Nacional de Folklore en Cosquín. En 1992, fueron galardonados con el Premio “Consagración” en el mismo festival.

En 2011 tras veintiséis años decide alejarse del conjunto.

Dos años más tarde, en 2013, inicia su carrera como solista.

Obras: A veces pasa (con Marcelo Roselli) – Amándote (con Marcelo Roselli y Julio Regunaga) – Candombe pa ti (con Marcelo Roselli) – Canta conmigo (con Sebastián Ortiz y Ariel Palacio) – Escuelerito (con José Martin Rodríguez) – Estancia San Guillermo (con Juan Moulin) – La pava en el bracero (con Julio Regunaga) – Pena de amor (con Marcelo Roselli) – Sapukay de mi gente (con Marcelo Roselli) – Sueños de Abril (con Marcelo Roselli) – Taraguy (con José Martin Rodríguez) - Te recuerdo (con Marcelo Roselli) – Un sábado más (con Antonio y Ariel Báez) – Vienes y vas (con Ariel Báez y Marcelo Roselli) – Yo sé que extrañaras (con Ariel Báez y Marco Roselli), entre otras.

1999 – Fallece Juan Carlos “El Indio” Bares, en la Ciudad de San Vicente, Provincia de Buenos Aires. De profesión payador. Cantor y músico guitarrista. Había nacido en Uruguay.

Desde muy chico realizó tareas rurales, como tropero y también como domador.

Corría aproximadamente el año 1940 cuando empezó a improvisar, para sí mismo.

Fue en Juan Lacaze donde debutó como payador. Corría el año 1945 cuando llegó a esa localidad con ganado y luego del trabajo, le tocaba el turno a las guitarras.

Su primera payada de contrapunto tuvo lugar en un bar del pueblo de Libertad, en el departamento de San José, el bar se llamaba "Carlitos" y fue contra Julio Gallegos; en un encuentro ocasional.

Ya instalado en Montevideo comenzó a improvisar con las grandes figuras. En la esquina de 8 de Octubre y Pan de Azúcar, en el barrio La Unión funcionaba la herrería de Puglia; ahí recalaban todos los payadores y comenzó a entreverar versos con Omar Vallejos y el Ciego Basso.

Finalizaba la década de 1940 cuando comenzó su labor radial: participó en el "Fogón oriental", ciclo conducido por Luis Alberto Martínez por Radio Artigas.

En 1955 participó en audiciones como "Mañanitas del campo" conducida por Agustín Pucciano o "Nochecitas del fogón" que dirigía Héctor Umpiérrez. En ese año se inicia la "Cruzada Gaucha" y debido a una amenaza de una epidemia de poliomielitis se prohíben en Montevideo todos los espectáculos en lugares cerrados.

A fines de la década de 1950 se radicó en la Argentina. Primero lo hizo en el pago patagónico de General Conessa. También vivió en Tucumán, 9 de Julio y Santa Teresita. En Argentina formó pareja con payadores como Jorge Soccodato o Héctor Guillén y realizó payadas con Guillermo Rico, Alfredo Cosso, Juan Carlos Loto y Roderico Sombra. Ya en la década del '60 se instaló definitivamente en Empalme San Vicente, más tarde renombrada como Alejandro Korn donde creó las famosas "Tolderías del Indio Bares".

23 de junio

Día de las Naciones Unidas para la Administración Pública.

La Asamblea General designó el 23 de junio como Día de la Administración Pública de las Naciones Unidas (resolución 57/277). Alentó a los Estados Miembros a organizar en esa fecha actos especiales para poner de relieve la contribución de la administración pública al proceso de desarrollo.

1961 - Entra en vigencia el Tratado Antártico, que fuera firmado el 1° de diciembre de 1959.

21 de Junio

1941 - Nace Rodolfo Giménez, en la Ciudad de General Madariaga, Provincia de Buenos Aires. Cantor, músico ejecutante de guitarra y compositor. Triunfó bajo el seudónimo artístico de "Argentino Luna".

Hijo de campesinos peones de campo, Esperanza Castañares y Juan Lino Giménez. Lo habían apodado "El Negro" y "El Gaucho de Madariaga".

Su niñez y adolescencia transcurrieron en la costa atlántica, en la ciudad de Villa Gesell donde en 1947 trabajó como peón en un arenero (en 1947 Villa Gesell estaba prácticamente siendo fundada).

No estudio música, su talento era espontaneo y de autodidacta. Cultor de la música del Sur, compuso milongas, cifras, huellas, triunfos y zambas.

A mediados de la década de 1960 arribo a la Ciudad de Buenos Aires y en 1968 participa por primera vez en un programa televisivo. Se afinco en la Ciudad bonaerense de Quilmes.

Tuvo dos matrimonios, el primero con Ana María, la cual falleció siendo joven, pero le dio cuatro hijas: Ana María, Patricia Lina, Estrella Sandra y Karina Soledad.

Los últimos diez años de su vida los compartió con Silvina, que también le dio una hija de nombre Karen.

Obras: A Horacio Guarany - A mí que me hablen de frente (con Juan Linares) - Alza paloma tu vuelo - Amigazo camionero - Ando por la huella - Aprendí en los rancheríos - Así canto Madariaga (con Víctor Velázquez) - Ay patria mía - Ayer sin querer te vi - Canto a la Patagonia (con Aníbal Forcada) - Capitán de la espiga - Color Manuel - Cuando callas por amor - Cuanta tristeza país - Del Sur a Cuyo - De tres palos (con Alberto Merlo) - Decimas para un valiente - Del puente hasta el clavijero - Digo, quizás, tal vez - El abuelo labrador - El día menos pensado - El duende de las guitarras - Esta es la flor nacional (con Víctor Abel Giménez) - Este es mi oficio - Florencio Molina Campos - Gallitos del aire (con Quique Ponce) - Hijo no te preocupes - Hoy función, guitarra y canto - Huella de la patria - Jinete (con Víctor Abel Giménez) - Juan del Tuyu - La guitarra de Yupanqui - La raíz de mi canto - Los hijos de mis hijas - Me gusta el aire de aquí - Me olvide de tu nombre (con Enrique Espinoza) - Me preguntan cómo ando - Me veras pasar muchacha - Memorial de tus días mama - Mi amigo me vio llorar - Mi tierra es así (con Oscar Valles) - Milonga del labrador (con Hamlet Lima Quintana) - Mira lo que son las cosas - Mire que es lindo mi país paisano - Mucho bla-bla compañero - Niña baila la zamba - No es pa venta - Pal Tuyu - Patria austral - Patrón del clavijero - Pero el poncho no aparece - Podría decir tu nombre - Poeta no, paisano - Por dos pesos con cincuenta (con Héctor González) - Por la huella de Ceferino - Porque (con El Chango Nieto) - Romance para la niña - Te necesita mi canción - Todo el amor que te di - Tu zamba - Un cantor de soledades - uno nunca entiende (con Carlos Bergesio) - Villa Gesell del recuerdo - y si la saco ganada (con Víctor Velázquez) - Zamba para decir adiós, entre otras.

1973 - Nace Roxana Carabajal, en Ciudad de Buenos Aires. Cantora y compositora.

Hasta los cuatro años vivió en Ramos Mejía (Provincia de Buenos Aires).

Es hija de Graciela Carabajal, por ende sobrina de Peteco y Demi y nieta de Doña Zita y Don Carlos Carabajal (El Padre de la Chacarera) pero a su abuelo ella siempre lo llamo "Papi Carlos".

A los cinco años piso por primera vez un escenario, en la peña "Palo borracho" y acompañada precisamente por Don

Carlos.

A los seis años comenzó a vivir en la Ciudad de La Banda (Provincia de Santiago del Estero).

En 1991, cuando Peteco decide lanzarse como solista, convoco a sus hermanos Graciela y Demi e incluyo a Roxana en su proyecto, en el cual permaneció hasta 1999, ese mismo año, Roxana logra la Consagración como solista en el Festival Folklórico de Cosquin.

En Julio del 200, edita "Astilla", su primer material discográfico como solista.

Obras: Ahí hay amor (con Juan Antuz y Héctor Rodríguez Juárez) - Después del despertar - Donde debo estar - Donde el me espera -. Hermandad - Latido - Sangre y silencio - Vientre (con Sebastián Iborra).

Alberto Marino

Nombre real: Marinaro, Vicente

Seudónimo/s: La voz de oro del tango / Lino Marcos

Cantor y compositor

(26 abril 1923 - 21 junio 1989)

Lugar de nacimiento:

Verona (Verona) Italia

Nacido en Verona, Italia. Radicado en la provincia de Salta, Argentina siendo niño, se traslada con su familia al barrio porteño de Palermo.

Su debut como cantante fue en el año 1935 en Radio Mitre. Integró varias orquestas hasta que en 1942 Anibal Troilo lo

incorpora a la suya.

Con la orquesta de pichuco graba los temas: Tres amigos, Tal vez será su voz, Palomita blanca, a duo con Floreal Ruiz, y Fuimos, entre otros.

En 1946 abandona la orquesta de Troilo y comienza su carrera como solista, con orquesta de Enrique Alessio y Héctor Artola, graba los temas El Motivo y Farolito de papel.

En los años de 1950s incorpora el conjunto de guitarras de Roberto Grela, grabando para el sello Odeon. Marino y Grela volverán a encontrarse hacia fines de 1959, dejando registros de esta nueva unión.

En los años de 1960s y 1970s, actúa en las orquestas de Miguel Caló, Armando Pontier, dejando registros grabados con ellas.

En sus últimos años se presenta en el prestigioso programa de televisión, Grandes Valores del Tango emitido por canal 9.

21 de junio 

• Día de la Ancianidad
• 
  
•  Día del Apicultor
• 
  
• Aniversario de fundación de Sarmiento
• 
  
•  Comienzo del Invierno

19 de Junio

1897 - Nace Edmundo Cartos (Edmundo Miguel Cabriolé), en Jesús María, Provincia de Córdoba, cantor, autor, compositor.

Su apellido era de origen francés. Su padre era exportador de vinos y su madre se llamaba Marcelina Marchand de origen francés.

En 1915 se trasladó a Córdoba y se hospedó en una pensión de la calle Santa Rosa 850. En esos años inició su historia folklórica con Cristino y José María Tapia.

Entre 1927 y 1930 vivió en Buenos Aires, donde conoció a Corsini y Gardel. Cantó en el Tabarís y en la Recoleta, ambos centros del radicalismo Irigoyenista.

Cuando se produjo el golpe militar de 1930, estos lugares fueron clausurados y regresó a Córdoba.

Integró el trío Cartos, Montenegro y Suasnábar animaron fiestas y dieron serenatas.

Realizó giras exitosas por el interior.

Más tarde formó otro trío: Cartos, Hilario Cuadros y Agustín Irusta (posteriormente famoso actor de cine) que alcanzó gran popularidad, Así recorrieron Santa Fe y Mendoza.

Ingresó en 1936 como locutor a LV3, ubicada en la calle San Martín 70, regresó en 1940 al área de publicidad además cantaba en vivo a las 22 horas serenatas nocturnas, valses románticos y melodías con sus guitarreros. Uno de esos guitarreros fue el Chango Rodríguez.

Era la época de la Córdoba romántica y se lo conocía como el Trovador de Córdoba.

Obras: Aguas del Suquía – Antiguo Corazón – China cuartelera (con Efraín Bischoff) – Noches de cerrazón – Oíd el vals – Sin ti (con Onias Aguirre).

Recopilador de "La cautiva".

1923 - Nace Tarrago Ros, en Curuzú Cuatia, Provincia de Corrientes. Músico y acordeonista de chamamé y música del litoral. Conocido como "El Rey del Chamamé".

Aprendió desde gurí a tocar armónica, piano y acordeón y a fines de la década de 1930 ya integraba conjuntos musicales con su hermano y realizaba giras por la provincia.

El 15 de Julio de 1943 publicó bajo su dirección el primer número de la revista Brisas Correntinas, con noticias musicales, letras de canciones y textos humorísticos, con el fin de promover una conciencia alrededor de la música y

culturas litoraleñas. Luego de una breve estadía en Buenos Aires, en 1944 formó el conjunto “Melodías Guaraníes” con el bandoneonista Oreste Hernández. Entre 1945 y 1948 reemplazó a Transito Cocomarola en el conjunto de Emilio Chamorro.

En 1947 se radicó en Rosario, actuando en La Ranchada, un conocido local musical de Emilio Chamorro y en el Centro Correntino de Rosario. Allí formó su conjunto con Carlos Olmedo, como cantante, Felipe Lugo Fernández, Rómulo Velásquez, Adriana Selva, Edgar Estigarribia y Alonso.

El 25 de Octubre de 1954 grabó su primer disco en formato simple. En 1966, su hijo Antonio Tarrago Ros, (Antonito), por entonces de 19 años, se integró a su Conjunto como acordeonista.

Obras: A Curuzú Cuatia (con Gregorio A. Vega) - A la altura de la gramilla (con Andrés Cañete) - A ti rosario (con Segundo García) - Aclaremos dijo Lemos (con Carlos L. González) - Adiós Gorgonio (con Águeda Mansilla) - Amanecer campero (con Andrés Cañete) - Bailando te conocí (con Emilio Chamorro) - Camino del arenal (con Mariano Millán) - Caña con ruda (con Edgar Estigarribia y Serafín Altamirano) - Cordiona tuya porá (con Raimundo Rojas y modesto Abrego) - Curuzú Orilla (con José P. Salina) - De espuelas y alpargatas - Don Gualberto (con Felipe Lugo Fernández) - El afusilado (con Felipe Lugo Fernández) - El cimbronazo (con Andrés Cañete) - El Curuzú cuateño - El galpón (con Ramón Estigarribia) - El setecientos setenta y dos (con Andrés Cañete) - El taita Rivero (con Gregorio Vega) - El tirabuzón (con Andrés Cañete) - Granja San Antonio (con Ángel Guardia) - La cañada mala (con Edgar Estigarribia y Serafín Altamirano) - La caú (con Emilio Chamorro) - La cautiva (con Atilio Taboada y José Salina) - La novia del Chamamé (con Emilio Chamorro) - Madrecita - Mensaje de campo y cielo (con Modesto Abrego) - Quien me quita lo bailado (con Emilio Chamorro) - Rezongando (con Gregorio Vega) - Rincón de Guaiquiraro (con Ramón Aranda) - Tajamar costa - Tirando por no aflojar (con Juan G. Parfait) - Villa Constitución (con Felipe Lugo Fernández y Alejandro Pereyra) - Virgencita del Rosario (con Felipe Lugo Fernández), entre otras.

1931 - Nace Juan Carlos Moreno, en la provincia de Jujuy. Músico, cantor, compositor.

Su niñez transcurrió en la finca de sus tíos, llamada "La Candelaria" e inmortalizada en la zamba de Eduardo Falú con el mismo título.

Posteriormente, la familia vivió en San Pedro de Colalao (Tucumán) y en Perico (Jujuy), para regresar después a Salta.

En primer lugar, formó parte del conjunto "20 Guitarras de Salta", dirigido por Payo Solá.

Trabajó algún tiempo en Aerolíneas, también fue viajante y empleado de banco.

En 1954 se convirtió en integrante y voz baja de “Los Fronterizos”.

Obras: Añoro mi linda Salta - Cuando pa Salta me voy (con Wilfred Pantaleon) - Cuando me voy a Mendoza - La amistad si es verdadera (con Clemente Puppel) - Mi alma en Tucumán - Mi amorosa Jujeñita - Quiero llevarte una flor - Te quiero bien mi donosa (con Juan Carlos Moreno Montaño), entre otras.

1979 – Nace Bruno Nicolás Arias Lucero, o simplemente Bruno Arias, en El Carmen, Provincia de Jujuy. Cantor, músico guitarrista y compositor.

En 2002 se trasladó a Buenos Aires donde se hizo un lugar recorriendo peñas y festivales, pero pegó el gran salto en 2004 cuando fue invitado al Festival Folclórico de Cosquín.

En 2005 editó su primer disco, Changuito volador, en el que renueva ritmos de su región como la saya, el huayno, el carnavalito y el bailecito.

En el 2007, grabó su segundo álbum llamado "Aterrizaje".

Además, impulsa el proyecto colectivo El Bondi Cultural: lo

integran, junto a él, los artistas de la música de raíz folklórica Hernán Bolletta (Miramar), Javier Caminos (Berisso), Luciano Cañete (Lincoln), Che Joven (Mar del Plata), Federico Pecchia (Escobar), Pucho Ruiz (Santiago) y Juan Pablo Ance (Tucumán). A todos ellos, que cooperan hace años, los reúne la pasión musiquera y poética y el compromiso con las voces de los pueblos originarios, los movimientos en todo el país que rechazan la minería a cielo abierto y sus riesgos contaminantes. El Bondi Cultural editó su primer disco en 2012.

En el 2013 Bruno participó nuevamente de la 53ª Edición del Festival Folclórico de Cosquín donde es galardonado con el Premio "Consagración”.

Obras: Buscando el azul (con Francisco Bolletta) – Caminantes – Ciudacita mía (con Ricardo Carrizo y Juan Ignacio Enríquez) – Coyuyos y duendes (con Adolfo Frodermann) – Esperando el carnaval (con Vicente López Curia) – La Marianita (con Diego Falistocco) – Tilcareñita (con Rubén Cruz) – Tristecito, entre otras.

2007 - Muere Ricardo Vilca, en la Ciudad de Jujuy. Músico, guitarrista, autor, compositor, maestro. Originario de Humahuaca.

Recibió en 1983 un premio de la Unesco por su contribución cultural a la Quebrada

En su adolescencia, el músico fue resaltando por su habilidad para la guitarra eléctrica. Sus primeros pasos en la música los dio al frente de un grupo de rock y de cumbias.

En los últimos años, Vilca se destacó como compositor de

música para películas, realizando la banda sonora de largometrajes como Una estrella y dos cafés, de Alberto Lecchi; Río arriba, de Ulises de la Orden; y El destino, de Miguel Pereyra.

Con motivo de su muerte, el municipio de Humahuaca declaró tres días de duelo con la bandera a media asta e invitó a un cese de actividades en el sector privado para despedir los restos mortales del músico, cuyo cuerpo fue enterrado en el cementerio de Humahuaca. Tenía 53 años.

Obras: Cachilo dormido (con Sylvia Gómez) - Campanas de San Francisco - Coyita linda - Dialogo de quenas y zampoñas - El ultimo carnaval - Guanaqueando (con Graciela Volodarsky) - Quebrada de sol y luna - Remolino - Rey mago de nubes (con Leon Gieco) - Sikuris - Zamba de Humahuaca (con Graciela Volodarsky), entre otras.

1613 

Se funda la Universidad Nacional de Córdoba.

1764 

Nace en Montevideo (Uruguay) José Gervasio Artigas, iniciador rioplatense del federalismo y padre de la independencia uruguaya. Falleció cerca de Asunción el 23 de septiembre de 1850. 

1884 

Muere en Neully (Francia), el ensayista, jurista, político y diplomático Juan Bautista Alberdi, una de las mentalidades más lúcidas del pensamiento argentino, autor de las "Bases y puntos de partida para la organización política de la Confederación Argentina", muy tenidas en cuenta en la redacción de la Constitución Nacional de 1853. Nació el 29 de agosto de 1810.