3 de Noviembre

1947 – Nace Saúl Huenchul, en zona rural del Departamento Caleu-Caleu, en la Provincia de La Pampa. De oficio payador, cantor, músico guitarrista y compositor. Hijo de Ponciano Huenchul y de Isabel Gatica. Corre en sus venas sangre Mapuche, pero es la cultura gaucha, la del mestizo gaucho la que lo forma en la lucha por la subsistencia en el manejo del caballo, el cuchillo, la boleadora y el lazo. Domador,

esquilador, puestero son oficios que practicaba. La guitarra le heredó de su padre y un primo puso en sus manos una radio, donde escuchaba “Amanecer criollo” por Radio Mitre. Programa que lo acercaba a las voces de los payadores de fama reconocida en esa época (Roberto Ayrala, José Curbelo, Jorge Alberto Soccodato, Waldemar Lagos y el Indio Bares entre tantos otros). En 1975 llegan de gira a la Colonia Julián y Echarren (Rio Colorado), Curbelo y Lagos, el primero conversa largo y tendido con el pampeano y viene la invitación para llegar hasta Radio Argentina, al “Rincón de los payadores”. En 1978 obtiene el segundo puesto en el certamen de payadores de Rafael Castillo. En 1984 en el certamen “La Montonera de Ensenada”, disputa la payada final con otro hombre de campo, Horacio Otero, bonaerense. Deja el trabajo rural y de lleno abraza la actividad profesional de payador. Obras: A Rafael (Otamendi) - Departamento de Curaco - Don Picho – Don Zorro - El trance fiero – Mensual patagónico – Milico Berón – Recuerdo de la colimba – Puestero y domador - Yo vi enlazar a rodeo, entre otras.

1992 - Fallece Armando Tejada Gómez, en la Ciudad de Buenos Aires. Poeta, letrista, escritor y locutor de origen mendocino. Incluido entre las cinco máximas figuras autorales del folklore argentino. Funda el Movimiento del Nuevo Cancionero junto a Oscar Matus, Mercedes Sosa, Eduardo Aragón y otros. Como escritor obtuvo premios y galardones por sus obras. Como locutor desarrollo su profesión en LV 10 Radio de Cuyo. Como político llegó a ser Diputado Provincial por la Unión Cívica Radical Intransigente UCRI, posteriormente abandonaría el bloque de la UCRI y formaría un bloque independiente. Su legado en obras musicales,

enriquecieron el repertorio de nuestro canto folklórico de manera inconmensurable. Obras: Allá lejos y hace tiempo (con Ariel Ramírez) - Canción con todos (con Cesar Isella) - Canción de lejos (con Cesar Isella) -Canción de simples cosas (con Cesar Isella) -Fuego en Anymaná (con Cesar Isella) -  La Pancha Alfaro (con Manuel Oscar Matus) - Paloma y laurel (con Cesar Isella) - Resurrección de la alegría (con Cesar Isella) -Triunfo agrario (con Cesar Isella) -Volveré siempre a San Juan (con Ariel Ramírez) - Zamba azul (con Tito Francia) - Zamba del laurel (con Gustavo "Cuchi" Leguizamón) - Zamba del nuevo día (con Oscar Obdulio Cardozo), entre otras.

 

 

2 de noviembre

1950 – Se registra la célebre zamba “Paisaje de Catamarca”, con letra y música de Polo Giménez.

…”Paisaje de Catamarca

    con mil distintos tonos de verde;

    un pueblito aquí, otro más allá,

    y un camino largo que baja y se pierde”...

 

 

1 de Noviembre

1955 – Nace Jorge Omar Mlikota, en San José de La Esquina, Provincia de Santa Fe. Músico guitarrista y compositor.

Inicio sus estudios de guitarra en el Conservatorio Francisco Tárrega de la Ciudad de Rosario, con los profesores Orlando Ludueña y Julio Zemp. En Buenos Aires estudio composición con el Maestro Sebastián Piana.

Obras: Adiós - Aguante Barrio - Cantor de Boliche - Cenizas - De pura cepa (con Chaqueño Palavecino) - Desencanto - El Dedo en la llaga - El duraznero (con Horacio Guarany) - El potro - Elegías - Endechas - Fiebre de amor - Fuego en la red - Grito verde - Incendio en tu piel - Jazmín de luna - La alucinada - La ley y la trampa (con Roberto Ternan) - La patria digna - Leyenda de Esteco - Mamani del carnaval - Murguita de la Spica (con Walter Saavedra) - Murguita musiquera (con Luis Alberto Ojeda) - Peligro de amor - Pobre corazón - Podrás - Porque comienza el fin - Proclama - Que más queres (con Roberto Ternan) - Río Verde - Rosario de la Frontera (con Paola Arias) - Salta de Ayer - Tajo largo (con Horacio Guarany) - Un sitio en la luz (con Jorge A. Díaz) - Violín mataco - Y que saben ellos - Yo pecador (con Roberto Ternan) - Zamba de amor en vuelo, entre otras.

 

1 de Noviembre

1907 - Nace Homero Nicolás Manzione Prestera, en la localidad de Añatuya, Provincia de Santiago del Estero. Letrista, político, director de cine y compositor de famosísimos tangos, bajo el seudónimo artístico de Homero Manzi.

En 1916, con 9 años de edad, llega a Buenos Aires con su madre. En la ciudad porteña trabaría amistad con Catulo Castillo, otro de los grandes letristas de tango.

En 1922, compone la primera de sus obras que se conserva, “¿Por qué no me besas?”, grabada por Ignacio Corsini en 1926.

Tras una breve incursión en el periodismo, Manzi trabajó como profesor de literatura y en los colegios nacionales Mariano Moreno y Domingo Faustino Sarmiento hasta 1930. Afiliado a la Unión Cívica Radical y por su apoyo a Irigoyen y su activismo en la Reforma Universitaria, fue apresado en el gobierno de facto de Uriburu y expulsado de ambas cátedras. Exonerado de sus responsabilidades docentes, optó por dedicarse por entero al arte; organizó una compañía de danza con la que salió de gira por el interior del país, por Chile y Perú.

El renovado contacto con los géneros folclóricos lo estimuló, junto con Sebastián Piana, a revalorizar el alicaído género de la milonga.

En 1935, insatisfecho con la dirección alvearista de la UCR participó de la fundación de FORJA (Fuerza de Orientación Radical de la Joven Argentina) junto con Arturo Jauretche, Luis Dellepiane y Raúl Scalabrini Ortiz. FORJA, un movimiento que preconizaba el retorno a los principios federalistas de la Constitución.

Criticó activamente la política del gobierno durante la llamada "Década infame", Manzi resaltó los efectos perniciosos de la introducción de capitales extranjeros para con el interior; de acuerdo a una conocida definición suya, "Santiago del Estero no es una provincia pobre, sino una provincia empobrecida". Sus acciones le valieron ser expulsado de la Facultad de Derecho.

Durante esos años redobló su producción literaria, e incursionó en el cine. Ya había musicalizado algunas películas, pero produjo en estos años varios guiones, entre ellos el de "Nobleza gaucha" de Sebastián Naon, la película muda de más éxito de la historia del cine argentino y fundo la "Artistas Argentinos Asociados" que sería uno de los pilares de la cinematografía nacional.

A fines de 1947, Manzi se acercó al peronismo y por lo cual fue expulsado del radicalismo. Su admiración por Perón quedo plasmada en su obra: "Versos de un payador al General Juan Perón".

En 1948 dirigió la película: "Pobre mi madre querida" y en 1952 "El ultimo payador".

Fue amigo entrañable de Aníbal Troilo "Pichuco" a punto tal que este nunca pudo superar su muerte.

Obras: Abandono (con Pedro Maffia) - Añorando (con Julio De Caro) - Arrabal (con Félix Lipesker) - Barrio de tango (con Aníbal Troilo) - Bettinotti (con Sebastián Piana) - Brumas (con Agustín Irusta, Santiago Fugazot y Lucio Demare) - Campo afuera (con Rodolfo Biaggi) - Che bandoneón (con Aníbal Troilo) - Cornetín (con Pedro Maffia y Catulo Castillo) - Creo (con Francisco Pracanico) - Desagravio (con José Contursi y Francisco Lomuto) - Desde el alma (con Víctor Piuma y Rosa Mele) - Después (con Hugo Gutiérrez) - Discepolin (con Aníbal Troilo) - El artista (con Sebastián Piana) - El pibe (con Oscar Prestera) - El ultimo organito (con Homero Luis “Acho” Manzione) - En un rincón (con Héctor Artola) - Ensueño (con Antonio Sureda) - Esquinas porteñas (con Sebastián Piana) - Fueye (con Carlos Pérez de La Riestra) - Hermana (con Lucio Demare) - Malena (con Lucio Demare) - Matungo (con Juan Carlos Cedrón) - Milonga del 900 (con Sebastián Piana) - Milonga sentimental (con Sebastián Piana) - Milongon (con Francisco Canaro) - Negra María (con Lucio Demare) - Ninguna (con Raúl Fernández) - Nobleza de arrabal (con Juan Caruso y Francisco Canaro) - Oro y plata (con Carlos Pérez de La Riestra) - Parece mentira (con Francisco Canaro) - Pena mulata (con Sebastián Piana) - Penumbras (Con Edgardo Donato) - Por qué no me besas? (con Francisco Caso) - Pregunto (con Jorge Monsalve) - Recién (con Osvaldo Pugliese) - Romance de barrio (con Aníbal Troilo) - Sur (con Aníbal Troilo) - Tapera (con Hugo Gutiérrez) - Te lloran mis ojos (con Alfredo Malerba) - Telos (con Lucio Demare) - Traición (con Sebastián Piana) - Tu desprecio (con Edgardo Donato) - Una lagrima tuya (con Mariano Mores) - Viejo ciego (con Catulo Castillo y Sebastián Piana), entre otras.

 

01 de Noviembre

Día de Todos los Santos

Celebración religiosa, cristiana, característica de los países de tradición católica, donde la iglesia venera en esta jornada a todos los difuntos que una vez superado el "purgatorio" ya han sido santificados, canonizados, y vivirán ante la presencia de Dios de manera eterna. Se celebra de distintas maneras en varios países del planeta, tiene sus orígenes muy antiguos, donde los cristianos llevaban a cabo las misas allí al lado de las catacumbas honrando los mártires, y particularmente en la República Argentina tiene un festejo casi exclusivo puertas adentro de las Iglesias.

 

 

31 de Octubre

1944 – Nace José Luis “Pepe” Guerra, la ciudad de Treinta y Tres, Departamento Treinta y Tres, República Oriental del Uruguay. Compositor, guitarrista y cantante.

Comenzó a cantar a los 13 años, y lo ha definido como el único oficio que conoce.

Pocos años después, aproximadamente en 1962, inicia junto a Braulio López, el dúo “Los Olimareños” (La Ciudad de Treinta y Tres se levanta a orillas del Rio Olimar). Inicialmente integrado también por el cantante y guitarrista popular Waldemar Sasías.

En los años siguientes, fueron parte del primer movimiento del canto popular uruguayo, junto a Alfredo Zitarrosa, Daniel Viglietti, José Carbajal, Numa Moraes, entre otros.

Luego del golpe de estado en 1973, y el advenimiento del régimen militar en Uruguay, la música de “Los Olimareños”, así como la de gran cantidad de artistas fue prohibida. Es en este marco que inicia su carrera solista, y edita en 1977 el disco llamado “'Ta llorando”.

En 1978 emprende el camino del exilio y vuelve a formar su antiguo dúo en el extranjero. Hasta su retorno al Uruguay, vivió radicado en España y México, donde continuó su actividad con “Los Olimareños”, así como solista.

En 1982, graba en España un disco de tango y poesía llamado “Conversando con el tango”, el cual sería reformulado años después en Uruguay con el nombre de “De chamuye con el tango”.

Hacia el final del régimen militar en 1984 “Los Olimareños” vuelven a Uruguay y actúan en un multitudinario concierto en el estadio Centenario.

En 1990 el dúo se disuelve, y ambos continúan sus carreras como solistas.

En 2009 Comenzaron a realizar una serie de conciertos que los ha reunido nuevamente como dúo más allá de sus carreras paralelas como solistas.

Obras: Boca de tormenta (con Rubén Lena y Braulio López) – Candombe nacional (con Braulio López) – El campo grande (con Rubén Lena y Braulio López) – El gran Remate (con Rubén Lena y Braulio López) - El orejano (con Braulio López y Serafín García Correa) – La bella colombina (con Rubén Lena y Braulio López) – La cumparsa (con Rubén Lena y Braulio López) – La yarará (con Rubén Lena y Braulio López) – Los grandes caballeros (con Rubén Lena y Braulio López) – Momo (con Rubén Lena y Braulio López) –Noche, noche (con Rubén Lena y Braulio López) – Y va de aquí (con Braulio López), entre otras.

 

31 de Octubre

1924

Día Universal del Ahorro

En esta fecha se reunió en Milán, Italia, el Congreso Internacional del Ahorro. Lo integraron distintos países, entre ellos la Argentina. En nuestro país, el concepto de ahorro tuvo sus primeros impulsores en Manuel Belgrano y Bernardino Rivadavia, patriotas con grandes conocimientos de economía política. Los principios del ahorro, son la mesura y la previsión. Resuélvete a no ser pobre y tengas lo que tengas, gasta menos - Sócrates.

 

 

30 de Octubre

1947 - Nace Raúl Carnota, en el barrio de Almagro, Ciudad de Buenos Aires. Cantante, autor, compositor, guitarrista, percusionista e intérprete.

En su adolescencia participo de grupos semiprofesionales con los cuales estreno algunas composiciones de su autoría.

En 1972, acompaño al gran pianista argentino Adolfo Abalos en: "El piano en sus tres dimensiones", espectáculo compartido junto al jazzista Enrique Villegas y el tanguero Horacio Salgan.

Entre 1974 y 1979, fue músico acompañante de intérpretes de la talla de: Susana Rinaldi, Los Huanca Hua, Adolfo Abalos, Enrique Llopis, Hamlet Lima Quintana, Armando Tejada Gómez, Silvia Iriondo y Cuarteto Sur.

En 1979 formo con el pianista Eduardo Spinassi y el percusionista Rodolfo Sánchez, un trio instrumental que desarrollo un trabajo de profundidad por medio de la recreación de ritmos, dando base e identidad a sus composiciones que sirvieron de referencia para toda una nueva generación de músicos y que marcó un antes y un después en la música popular de raíz.

En 1983, dio a conocer su primer trabajo discográfico y fue invitado por la máxima cantante argentina, Mercedes Sosa a grabar con ella sus propias obras: "Salamanqueando pa mi" y "Grito Santiagueño", con este último se logró, después de muchos años, que una canción de raíz folklórica, llegase a los medios masivos. Ambos temas se transformaron en clásicos de la música popular.

En 1986 el Sindicato de Prensa de Córdoba, le otorga el Premio a Mejor Autor e Intérprete del Festival de Cosquin.

Entre 1993 y 1995 integro un cuarteto junto a Lilian Saba, Rodolfo Sánchez y Marcelo Chiodi.

Entre 1995 y 1997 radico en Estados Unidos.

En 1998 de regreso en La Argentina, integro un trio con Rodolfo Sánchez y Lucho González.

En 1999 otro trio junto a Juancho Perone y Juancho Farías Gómez.

Entre 2001 y 2004 un nuevo trio junto a Lilian Saba y Juancho Perone.

Obras: Artesano del silencio - Caballos (con Alejandra Dixon) - Cadencia y trigo (con Mario Baizan) - Canción sin cuna - Chacarera del pensador - Contrafuego (con Jorge Knubovetz) - Coplas para mi tierra - De ausencias - Desandando - El grito del inca (con Osvaldo Guglielmino) - El Pancracio (con Pedro Suero) - El puñalito (con Néstor Soria) - Elegía del Zonda (con Jorge Marziali) - En la flor de maíz (con Aníbal Albornoz Arias) - Esencia de mi pueblo - Esta milonga sencilla (con Víctor Velázquez) - Fin de siglo - Gatito e las penas - Grito santiagueño - Hasta otro carnaval (con María Ghione) - Himno de la nación latinoamericana (con Osvaldo Guglielmino) - La aclaradora - La Asimétrica - La Chaupi chaguar (con Eusebio Cruz) - La doble y la yapa (con Ica Novo) - La luminosa (con Jorge Fandermole) - La rosa peremne - La Sixto violín (con Jorge Marziali) - La sueñera - Luz de nueve lunas - Mañana es nunca (con Gustavo Spatocco) - Memoria adentro . Mota de las coplas - Ña Poli (con Teresa Parodi) - Pecado de juventud - Runaj Manta - Salamanqueando pa mi - Simplezas (con Carmen Guzmán) - Te dejo mi voz - Ya no queda nada, entre otras.

 

30 de Octubre

1960

Nace Diego Armando Maradona

Nace en Lanús, más precisamente en Villa Fiorito, en el sur del conurbano bonaerense, hijo de Doña Tota y Don Diego, considerado por todo el mundo del deporte, como el jugador de fútbol más grande de todos los tiempos, dicho por periodistas, colegas y el público en general, aficionados propios y extraños. Comenzó a jugar de muy chico a los 9 años en un equipo infantil llamado "Los Cebollitas", y llegó a firmar su primer contrato en primera división a con tan solo 15 años de edad, en el año 1976 para el bicho de la Paternal, Argentinos Juniors, y desde el primer momento lo apodaron "El Pibe de Oro", debutó en el bicho colorado el 20 de octubre de 1976, fue goleador de varios torneos como el Metropolitano 1978, ambos torneos Metropolitano y Nacional de 1979, y repitió al año siguiente Metropolitano y Nacional 1980, alcanzando en el Metro del 80 un subcampeonato, siendo el primero que obtenía Argentinos, donde jugó allí hasta pasar a Boca Juniors el 20 de febrero de 1981, luego de recibir varias ofertas de diversos clubes. Llegó al club de La Boca y debutó frente a Talleres de Córdoba el 22 de Febrero del año 1981, donde convirtió dos goles, y daba inicio a su primer paso por Boca, un poco convulsionado al principio por algunas lesiones y distintos enfrentamientos con algunos directores técnicos que lo supieron dirigir, y coronaría sus casi dos años en el club de La Ribera con su único título local obtenido en Argentina, el Metropolitano de 1981, ya que luego migraría a Europa para jugar dos temporadas en el Barcelona de España, entre 1982 y 1984. En su arranque por una vasta y exitosísima carrera por el continente europeo obtendría Copa del Rey, Copa de la Liga y Supercopa de España todo junto en el año 1983, para luego ganar todo con el Napoli en Italia, donde jugó 7 temporadas entre 1984 y 1991 y obtuvo dos veces la Serie A, que sería el campeonato de primera división, así como también logró conquistar Copa y Supercopa de Italia de 1987 y 1990 respectivamente. Finalizaría su carrera en Europa pasando por el Sevilla de España jugando tan solo la temporada 1992/1993 convirtiendo 7 goles en 30 encuentros, y regresando en el año 1993 a la Argentina para jugar en Newells Old Boys de Rosario, donde pasó sin pena ni gloria, jugando tan solo 5 EEUU de 1994, donde tendría el episodio de doping positivo que lo dejaría dos años fuera de toda cancha de fútbol, sancionado sin poder jugar, para luego en el año 1995, cumplida la pena, volver y retirarse en el club de sus amores, Boca Juniors, jugando 3 temporadas de 1995 a 1997. A nivel mundial obtuvo el campeonato Mundial de Fútbol Juvenil de 1979, luego de su rechazo a participar por la Copa del Mundo de Argentina 1978 por parte de Menotti, y luego vendría su primera participación en Mundiales con la mayor en España 1982, sin éxito, para llegar a México 1986 donde obtendría de la mano de Bilardo, la mano de Dios y un equipo de pocas figuras pero de almas fuerte y batalladoras, complementos todos ideales para un Diego encendido que supieron traer para la Selección Argentina la segunda Copa del Mundo. Cuatro años despúes vendría el subcampeonato de Italia 1990, perdiendo la final con Alemania, y un deslucido y opacado USA 1994 por los hechos de doping mencionados, y la frase "me cortaron las piernas", que lo sumirían a Diego Armando Maradona en dos años de sanción sin jugar, y mostrarían al mundo su duro problema con las adicciones a las drogas, que lo marcarían durante distintos momentos de su vida, pero que el mismo se encargaría de intentar limpiar el bello deporte del fútbol y todo lo conseguido hasta allí con la famosa frase "la pelota no se mancha". Luego de reitrarse en Boca Juniors en 1997, tuvo distintos pasos como DT en Mandiyu y Racing Club en los años 1994 y 1995 respectivamente, para dirigir la selección Argentina entre 2008 y el Mundial 2010 de Sudáfrica, para luego dirigir en los Emiratos Árabes al Al Wasl FC durante 2011/2012.